你會拿什麼線索來記憶一座城市？李志銘的《單聲道：城市的聲音與記憶》書中寫人聲叫賣聲，各式車械鐘聲，自然界的蟲鳥鳴聲，風雨河海聲，有悅耳的也有噪音。時間則延展至半世紀外，記錄多首三〇年代日治時期歌謠，從詞中描繪約略可想像當時的市井聲響。
他最想要蒐集的是台灣特有的聲音，例如流動攤販的叫賣聲、傳統市場的嘈雜人聲，以及即將消失的傳統產業如鉛字印刷機器運轉的聲音。
在他筆下，流行歌曲隱伏了台灣社會發展歷程，回顧台灣音樂史上一個個似曾相識的名字：日治時代鄧雨賢、江文也，乃至戰後初期文夏、洪一峰、紀露霞與鳳飛飛，有誰記得螢橋河畔「露天歌場」水岸歌聲？一曲〈月夜愁〉是否迄今卻仍歌詠著台北三線路夜晚之迷人所在？
至於那些城市深晚未歸人歌唱「今天不回家」的迷離身影，北投「那卡西」夜晚，流淌著比白天更多的浪漫。
耳熟能詳的樂曲，帶出台灣早期的地方縮影，將城市自農村到工業的快速發展，運輸工具日益便捷，南來北往的印記，藉由一些古調樂曲呈現。
大街小巷傳來的種種聲音也都暗藏了市民生活景觀，七〇年代鐵路月台便當叫賣聲，那是日本野鳥專家蒲谷鶴彥在1969年來台採集阿里山蒸汽火車的聲音時，途經嘉義一號月台隨手錄下，這條聲音線索才因為巧合而保留下來。李志銘在日本拍賣網站上發現這張《台灣阿里山森林鐵道》錄音記錄的黑膠唱片，趕緊請託朋友買下。
在〈再會三重埔〉中他描述異質在流動的空間存在，明確下了定義：「有一種聲音叫鄉愁，戒不掉也避不開，它是一種由記憶聽覺和泥土芳香揉製而成的珍貴汁液，足以讓人們滲透浸入耳膜度過心靈饑荒思念焦慮的貧瘠歲月。」
《單聲道》裡充滿聲音與回憶，處處透露懷舊的氣氛，那些早已散落佚失的聲音，被李志銘一一拾回，拼貼成一幅又一幅動人的故事，這個念舊的人，走向時光廢墟，將久被遺忘的事物兜攏起來，曾經存在的過往，就這樣被召喚出來了。他不厭其煩地引用日本老歌，國語流行歌曲，電影本事，古典詩文，都是為了讓往事有所依憑。書中寫到市聲叫賣，各種交通工具，大自然的聲響，也都是為了印證巨大無比的記憶圖像。
我也喜歡書中描述的蟲鳥高鳴，風雨河海各有其聲，驚雷，秋風，雨夜蛙叫，江潮湧落，天地萬物存在，有時互相侵擾，有時各不相關，此刻都在作者筆下依序歸位。聲音確實有種看不見的力量，能使人安心，也能讓人焦慮。
在《單聲道》書裡，我看見凝動的音樂，飛翔的建築，以及交互穿插的城市歷史與個人回憶，作者李志銘實在博學，這本書可說是聲音的百科全書，他探尋每一種聲音的來處去向，並在書寫的當下流露情緒，將盛衰悲喜盡皆還諸歷史，眾聲喧嘩的二十一世紀，環境迫使人們聽聞的聲響是如此過度地嘈雜不堪，那些隱蔽於寂靜當中等待著人們去覺察的被隱藏的聲音，充滿許多耐人尋味的故事。
闔上書的那一刻，無聲勝有聲。
★單聲道：城市的聲音與記憶
作者： 李志銘
出版社：聯經出版公司
出版日期：2013/04/30★
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